黃泉鋒博士(美國麥卡利斯特學院音樂系副教授)
蒙古國馬頭琴大樂團，於上世紀九十年代初成立，過去二十多年，一方面致力於復奏蒙古傳統音樂，同時亦延續專業舞台表演的現代風格。樂團在香港的兩場音樂會，將為聽眾帶來耳目一新的中亞細亞大草原聲音。
馬頭琴是樂團的主奏樂器，象徵蒙古民族與國家。蒙古人崇拜馬，為民族圖騰。馬頭琴音色多變，常模倣馬匹各種形態，時而奔騰，時而踱步。中亞細亞遊牧民族的傳統音樂中，很多以純器樂曲的形式敘事。不少樂師甚至認為，音符比起語言文字更會故事。這類敘事器樂曲中最著名的，是一個關於馬頭琴起源的傳說。相傳一位名叫呼和那木吉樂(Khökhöo Namjil)的牧羊人，受徵召到邊疆服役，卻日夜想念愛人。山神受呼和那木吉樂打動，賜他一匹飛馬，每晚將帶到愛人身邊，翌日早上再回邊疆。此事令到另一位也愛上呼和那木吉樂的人起嫉妒之心，於是剪掉飛馬的翅膀，讓他返不回去見愛人。飛馬死去，呼和那木吉樂十分悲痛，便以飛馬的皮、骨與毛髮造成第一個馬頭琴，並在琴柄上刻上馬頭以念亡馬。
馬頭琴主要用於獨奏，亦常用以伴奏傳統蒙古聲樂長調。長調之「長」，指其字少韻長，拉腔的裝飾音極豐富，一個音節拉長一、兩分鐘亦不為奇，馬頭琴隨着唱腔旋律起伏，描繪草原遼闊，韻味深長。樂團將會演唱幾首著名長調曲目，包括《額爾登紮薩格的駿馬》和《萬物渡姆》。長調以外，樂團亦會演唱聞名於世的呼麥。呼麥亦稱喉唱，唱者以口腔作共鳴，調節聲帶肌肉、唇型，一人同時唱出兩個聲部。是次呼麥演唱曲目包括著名蒙古作曲家贊琴諾日布（一九四八年生）的名曲《博爾汗哈樂敦山》。
樂團亦為聽眾帶來蒙古箏 ─ 雅托克琴（與中國、日本、韓國和越南的箏十分相似）一首現代協奏曲，亦由贊琴諾日布作曲。事實上，樂團過去一直致力創作、改編及演奏融和傳統與現代風格的作品。是次演出亦包括幾首以西歐協奏曲、交響詩和芭蕾舞曲等體裁創作的二十世紀經典現代樂曲，有著名蒙古作曲家那木蘇來佳布（一九二七 ~ 一九八七）創作的《戈壁之三美》，又有另一位著名蒙古作曲家航格樂（一九四八~ 一九九六）創作的《馬頭琴協奏曲》。
蒙古音樂獨一無二，同時在世界樂壇亦不可或缺。現代馬頭琴形製和風格刻意模倣歐洲大提琴，形成一種獨有的現代遊牧風格。同時，當代中國不少胡琴作品亦借鑑馬頭琴的技法，而世界音樂樂迷對蒙古（及圖瓦）的呼麥喉唱更是入迷出神。蒙古國馬頭琴大樂團兩場音樂會，將向聽眾展示傳唱數個世紀的傳統蒙古音樂，以延續其獨有魅力，連接歐亞大陸。