第十三屆香港獨立電影節
🔻《黑彼德》
導演：米路斯・科曼
捷克 | 1963 | 85 分鐘 | 黑白
捷克語對白，英文字幕
青春不殘酷，只是自由和真象不過虛妄，無奈茫然不知喜怒其所往。16歲少年彼得，在60年代的一個夏天當小型超市實習生，職責是全日監視街坊有否偷竊。父親日夜灌輸要攖取權力，才能成為真男人，成長一課是不能隨自身意志行事，強權代替真理，對不義之事噤聲。電影以手提攝影機捕捉彼得，穿街過巷的長鏡頭是「只能如此」是精妙留白。米路斯・科曼一鳴驚人的首作、新浪潮初期奠基作品，紀實和虛構交纏，以輕慢的散文步調拍成這齣青春之歌。米路斯科曼自此片確立及後（如《消防員舞會》（1969））起用非職業演員、即興對白、實境拍攝的寫實風格，同時融入劇情片敘事，日常悵惘、社會荒謬矛盾透過虛實相間的影像有力呈現。
歌德學院 呈獻
奧伯豪森國際短片節選映
🔻《逆權熊貓》
導演：克斯廷·漢內特
德國 | 2018 | 8 分鐘 | 彩色
英語、德語、國語對白，英文字幕
《逆權熊貓》 娓娓道來一則有趣的新聞。柏林動物園裏，住著一隻大熊貓夢夢，她個性出眾，只愛倒後行，憨厚片段下卻盡是波譎雲詭，暗藏了一場關於社會、性別的重大思辯。
🔻《雛孖菊》
導演： 維拉・ 齊媞洛娃
捷克 | 1966 | 74分鐘 | 黑白、彩色
捷克語對白，英文字幕
《雛孖菊》被譽為新浪潮標誌性的前衛作品。以實驗精神著稱的女導演維拉・ 齊媞洛娃併貼出超現實花花世界，對影像形式和社會現況作出喧囂的反撲。在黑白戰爭歷史片段間，兩個恍若雙生兒的泳裝瑪莉出場，如同失落了靈魂和存在感的嘻哈人偶，忽發奇想展開一個「世界有多壞、我們便多壞」的墮落生活。四處滋擾予取予携呃飲呃食，她們以虛無撕開「正常世界」的布景幕，跳躍於平行時空間，聲與畫，歷史與當下，個人和群體，蝴蝶、鐵絲、香腸與紅玫瑰、長曝的火車軌鏡頭和「身首異處」的併剪效果，普普、達達主義及各種抽象的影像共冶一爐。彷彿風馬牛不相及，實則是對戰後社會威權政治和父權等價值觀念尖刻的批判。革命進行曲音樂奏響，一場激進的美學饕宴以後設的敘事落幕，把形式實驗進行到底。
歌德學院 呈獻
奧伯豪森國際短片節選映
🔻 SUGAR
導演：約恩·梅爾哈斯
德國 | 2019 | 21 分鐘 | 彩色
英語對白，英文字幕
SUGAR則躍進末世；未來的人類進駐地底，被科技矇蔽感官；反而機械人SUGAR藉由人工智能，已經習得思考與感受的能力。當機器比起人類更有生氣時，生而為人，又意味著甚麼？
《若你尚在場》追查祖父被指控為共產黨員的身世，從家族的肌理透視政治的命運。《電話亭》一場雨使兩人躲在電話亭內，二人身影重疊，只為等一個未曾響起的電話。《星期日早上》譜寫一場現代男女關係的荒誕喜劇，滲透家庭政治的角力。《男人老狗》老翁無罪釋放出獄，闊別社會二十多年，隨心所欲之年卻處處不隨心。《無依》老夫老妻的明媚在歲月下已漸變為消逝的斜陽，沉落於大海的幽冥。《阿毛》少數族裔來港後在城市的夾縫穿梭，然而現實只是面貌不同，窮巷依舊。《絲絲》曾經的當紅女星偶遇了「她」，兩人互為鏡像，分享著同一種憂愁。《天堂有落》起床一天見盡各種光怪陸離，各種離奇景象是伏筆了哪種未來？《海盛路青年襲擊事件》青年一心想終止電視合約，但面對橫蠻不講理的制度，反抗竟演變成一場無稽的「襲擊」。
🔻《若你尚在場》
導演： 黃靜
馬來西亞、香港 | 2019 | 21分鐘 | 彩色
馬來語、國語、廣東話對白, 英文字幕
🔻《電話亭》
導演： 蔡煒樺
香港 | 2020 | 12分鐘 | 彩色
廣東話對白, 中英文字幕
🔻《星期日早上》
導演：林子穎
香港 | 2020 | 17分鐘 | 彩色
廣東話對白, 中英文字幕
🔻《男人老狗》
導演：林希諾
香港 | 2020 | 15分鐘 | 彩色
廣東話對白，中英文字幕
🔻《無依》
導演：古本森
香港 | 2020 | 15分鐘 | 彩色
廣東話對白，中英文字幕
🔻《阿毛》
導演： 馮嘉卓
香港 | 30分鐘 | 彩色
烏都語、印度語、英語、粵語，中英文字幕
🔻《絲絲》
導演：莫育權
香港 | 2020 | 19分鐘 | 彩色
廣東話對白，中英文字幕
🔻《天堂有落》
導演：潘敏逸
香港 | 2019 | 6分鐘 | 彩色
廣東話對白，中英文字幕
🔻《海盛路青年襲擊事件》
導演：潘敏逸
香港 | 2019 | 10分鐘 | 彩色
廣東話對白，中英文字幕
🔻《兩家人》
導演：胡俊銘
香港 | 2020 | 70分鐘 | 彩色
廣東話、國語對白，中英文字幕
在主權移交後，香港社會不停發生動盪和遷徙，因此香港又稱為移民之地。《兩家人》刻畫了在這千千萬萬的人口流動之中，三代同堂的一家人，每個家庭成員都有過海外居住的經驗，好不容易在香港同聚一堂，卻遇上了反送中開始後一連串和社會事件和新冠肺炎，結果令他們再次漂流四方。家中電視慣常地打開著，中國政府在大氣電波中讀出對港政策同時，眾人若無其事地淋花、打掃、吃晩餐，家人之間隨意的一問一答都輕描淡寫著香港正經歷的重大創傷。回首九七將臨之時，社會同樣經歷過相同的氣氛和焦慮，不過這一次不再是虛驚一場。現時科技和邊境政策令移民成為一個更輕易又急切的決定，一家人既血脈相連又萍水相逢，彼此的命運不羈絆彼此，如此千人一面的生活寫照，或許是我們每一個人都面臨著的日常。
同場加映
🔻《夢樂園》
導演： 吳澤羲
香港 | 2020 | 15分鐘 | 彩色
廣東話、普通話、英語對白，中英文字幕
同場放映的《夢樂園》則回到九七，用短片形式述說一個單親家庭於相同的低壓環境之下遠赴美國的故事，並面對移民提出更為尖銳的質問——我們能逃到哪裏去？單親爸爸阿傑為了兒子的將來，無奈選擇把他硬留在美國讓熟人照顧，這個計劃最後迎來可怕的意外而告吹。離開大多是生不由己的抉擇，但無人能抱著僥倖之心，保證風平浪靜的生活。
🔻 《玩笑》
導演 ：耶路米・伊里殊
捷克 | 1969 | 81 分鐘 | 黑白
捷克語對白，英文字幕
一句戲言，一生驟毁，從此被驅逐至時代和世界邊際以外。電影攝於「布拉格之春」時期，改編自民主運動文藝界旗手米蘭昆德拉的同名小說。1950年代的共產捷克，大學生路德維克給愛人寫下一句笑話，結果被愛人「篤灰」。路德維克十五年後從布拉格回鄉，睥睨一切，決心「復仇」。導演耶路米・伊里殊工整地把主人翁當年的屈辱和今天回鄉浪盪街頭平行剪接互為呼應，教人目睹偽善搭起的「民主」、以及意識形態的糖衣包裝下，泯滅人性的瞬間，如何成為了終生創痛的烙印。而精心計算的復仇大計，也不過淪為一場新的玩笑。這和戲中後革命年輕一代追求小資、把史大林共產主義拋諸腦後同樣諷刺。
歌德學院 呈獻
奧伯豪森國際短片節選映
🔻 《大數據MV》
導演： 馬努·陸克齊
德國 | 2019 | 14 分鐘 | 彩色
法語、窩路夫語對白，英文字幕
《大數據MV》揉合hip-hop、街頭塗鴉等元素，以明快的節奏針砭大數據帶來的威脅。人性在數位時代分崩離析，成為算式中一個又一個的數位。
這是一首捷克戰後重生又再度墜落、橫跨20年的悲劇史詩。故事由1948年二戰結束共產取得政權始，至1968年蘇聯軍隊壓境為止。一個原本平靜質樸的鄉村，好日子回復了沒多久便迎來了共產批鬥時代。順應天命、相濡以沫的街坊鄰舍從此敵我分明，把弄權力，人心沉淪。七個朋友分道揚鑣，命運迴異。唯是農民Frantisek 20年來堅持著村子舊有精神，捱過迫害，成為村內不滅的精神領袖。土地、四時花樹、和村中老人，都是沉默但銳利的時代見證者。新浪潮「御用」攝影師Jaroslav Kučera温柔捕捉時代起伏和見證者之魂，導演沃依采克 ·耶斯尼花上近十年完成精煉的劇本，兩者融合而成就了恢宏的抒情詩，向光明邁進——「當農民重新在田裡歌唱，你將會聽得見。」
🔻 《消防員舞會》
導演：米路斯· 科曼
捷克 | 1967 | 71 分鐘 | 彩色
捷克語對白，英文字幕
新浪潮旗手米路斯· 科曼在流亡美國前於捷克拍成的最後作品，沿襲捷克荒誕幽默敘事傳統的集大成之作。捷克一個偏遠小鎮，消防員團隊上下為身患絶症的前局長舉行致敬舞會，但在僵化的層級文化、和早已空洞的革命團結精神底下，舞會演變成一場覆水難收的鬧劇。在捷克被禁多年，這齣黑色喜劇廣被視為以小見大、諷刺東歐共產管治的精闢寫照，而同樣可見的是人性的同情和貪婪、人民對權威荒謬且強制的命令只能苟且、陽奉陰違。眾人立於熊熊烈火，把酒觀賞的他們臉上掠過淡漠的哀愁。喧鬧過後，老伯回到火災現場、躺在自己無瓦遮頭的床，俯視的遠鏡掃過茫茫白雪，百姓的無依和生命微小之願心領神會。
歌德學院 呈獻
奧伯豪森國際短片節選映
🔻 《不了情》
導演：鍾甦
德國 | 2018 | 26 分鐘 | 彩色、黑白
沒有對白
《不了情》更是荒誕離奇：橫流的物慾、與天壇與福娃、老人的夢魘互為表裡，橫飛的意象共冶一爐，勾勒出現代中國光怪陸離的眾生相。
記者望月衣塑子，出名為求真相，敢於挑戰高官。其著作《新聞記者》，被改篇成同名電影，創出票房佳績之外，更在第43屆日本電影學院獎頒獎典禮上獲得最佳電影等多個大獎。與此同時，拍過奧姆真理敎的紀錄片導演森達也，把鏡頭對準現實的望月，直擊她和政府官員的角力。望月的尖銳質問，在西方媒體中是非常普遍，但她在保守日本政治體制下，就被官方視為眼中釘。森達也更嘗試記者的角色，親身體驗被官僚系統拒諸門外，揭露政府無視公眾知情權。
故事發生在二戰時被納粹佔領的捷克小鎮火車站，一個被性無能困擾的新紮火車調度員，一個沉溺温柔鄉的車站協調員，一個心癢難耐的偽善站長，在戰火當前，眾人忘記現實殘酷，夢牽魂縈都是性。沒有色欲倫落，只有安靜幽默，穿透小人物的無際幻想和欲望，壓迫日常的大政治背景秘而不喧悄悄閃現。本無心懷衛國之志的火車調度員米洛斯，如何脫胎成抗爭英雄「真男人」？導演伊里・曼素最受稱譽也廣為國際所識之作，以安靜詩意的日常製造隱約可聞的畫外音，那就是小人物身處殘暴絕境的無聲凝視和悲劇抵抗。
此片於1968年「布拉格之春」遭蘇聯和華約鎮壓後被禁映，至21年後天鵝絨革命、共產政權被推翻才得以重見天日。導演伊里·曼素把被壓迫者的酸楚生活，拍成幽默而充滿希望的温情故事。改編自捷克作家赫拉巴爾的小說，在50年代的共產捷克，一群被定性為資產階級的平民被送到鋼鐵回收場，回收場另一邊反革命女囚犯們正在服役，一身髒服的她們卻散發女神般的光彩，眾人皆忘掉這群「黨的敵人」，深被吸引。性、愛、互助、追求自由的人性未被懲罰消磨。伊里·曼素此次較其前作《嚴密監視的列車》（1968）的敘事風格直接質樸，但同樣人性飽滿，點出現實政權空洞洗腦之無效——連「體制代表」的年輕獄警最後也和囚犯一同圍爐取暖