多媒體展覽

Phygital D:梅田密語—梅田宏明裝置作品展覽自由空間

導演、概念及編舞
2022-09-08 ~ 09-10 ( 1:00 PM ~ 9:00 PM )
2022-09-11 ~ 09-12 ( 1:00 PM ~ 7:00 PM )
HKD 80
簡介

同場欣賞三個不同時期作品,一探當代其中一位最重要的跨界藝術家十年創作思路

《觸不暇給》裝置(2010)
《觸不暇給》的舞蹈版本(2008)的創作靈感,來自梅田宏明對「顏色作為一種觸覺刺激」的想像。他以極端的色彩填滿舞台,以持續的燈光,把觀眾的感官刺激推到極限。

梅田在裝置版本延續舞蹈版本的概念,探索顏色的「觸感」。觀眾將置身漆黑空間,閉上眼睛「觀看」兩分半鐘的影像,他們會在眼簾後感受到彩色或單色的線條,配合由現場提供的耳機所播放的強勁電子音樂,那些線條形成一種對身體的視覺刺激。矛盾的體驗引伸出疑問:我們如何能在漆黑中觀察光線?認知和實際體驗之間的差距,令人困惑。

梅田把這個裝置看成舞蹈作品,因為它將視覺感官(色彩)轉化成身體的體驗。


《動態探索#3溶解中的場域》(2019)
《動態探索#3溶解中的場域》是一個互動裝置,它捕捉各種身體動作,然後抽象地呈現出來,例如各身體部分之間的連繫、不同觀看者之間的交流。到訪者置身其中,他們的動態以至舞蹈,於裝置空間內產生能量,化成由流動的粒子組成的影像。不同到訪者的動態重疊交織,所呈現的影像猶如地質構成。

透過這視覺呈現,到訪者可以觀察到能量的流動,感受展區成為一個由所有到訪者形成的「動態場域」。


《密不可分》VR(2022)
創作歷時三年的《密不可分》最後階段演出之虛擬實境(VR)版本。

《密不可分》作為劃時代實驗之作,絕不受呈現方式所限,它可化成劇場演出、網上節目,甚至虛擬實境(VR),挑戰舞蹈的本質和形態,透過不同輸出方式,讓舞蹈呈現觀眾眼前及截然不同的體驗。梅田從累積不同經驗中抓住這些差別,持續探索與觀眾溝通的形式。

《密不可分》持票觀眾可免費入場參觀是次裝置作品展覽,更全面了解梅田宏明過去與未來的創作世界。

 

更多詳情:https://www.westkowloon.hk/tc/phygitald_umedainstallations#overview

製作/參與人員
 
《觸不暇給》裝置(2010)
聲音及視像設計S20
 
《動態探索#3溶解中的場域》(2019)
視像程式Gabor Papp
感應程式櫻井亮大
 
《密不可分》VR(2022)
概念及編舞梅田宏明
演出稍後公布
影像概念S20
影像創作THINK AND SENSE
技術、影像概念松山周平
製作經理田野入涼子