劇場舞蹈音樂演出大館

大館表演藝術季:SPOTLIGHT

今年「大館表演藝術季:SPOTLIGHT」帶來七個作品:多元音樂人盧宜均與劉榮豐繼《Tri家仔》及《撈鬆》後創作《圍盧封咪 — 告別復出荷李活道巡迴演唱》,繼續以港式歌廳cabaret,笑唱不同年代的語言與身份的關係;以舞蹈、影像、聲音構築空間,人在時間中,遇上自己,超越媒介框架的原創新作《寬容的樹》,由編舞楊怡孜 x 空間設計周俊輝 x 影像設計黃漢樑 x 聲景設計劉曉江創作,如樹,挺著身幹,看生命流轉;由周耀輝的文字、鄧慧中的音樂引領,音樂劇場《從什麼時候開始》引領觀眾尋索消失的聲與景;廣州編舞二高以魔幻寫實的手法帶來《蝴蝶島》,以身體訴說異鄉漂流;編劇陳筠而與導演甄拔濤首次合作,以《我最終死去的房子》紀錄一個香港女子與她祖屋的故事;延續有關香港歷史、地質與社會的主題,「歷歷在目」團隊帶來全新環境劇場《未境進行曲》,以物種流動、族群遷徙帶領觀眾遊走大館,經歷跨時空之旅;香港演藝學院戲劇學院學生延續2022年創作《一路 • 順風》,以Podcast形式引領觀眾感受城市的絮語迴聲。

 

節目

大館表演藝術季:SPOTLIGHT《圍盧豐咪》

 

港式歌廳笑唱世代差異 彈出彈入鑿開身份鴻溝
告別復出荷李活道巡迴演唱


時代變遷,昔日世一diva 如今準備告別舞台,但又萬般不捨。正所謂「姣婆守唔到寡」,掙扎於歲月不饒人與proud to be an old school cool之間,diva今次決定盡地一鋪,進軍荷李活(道),傾情力獻「彈出又彈入」告別復出演唱,向廣大歌迷作可能、maybe、或者、probably最後一次獻唱。

多元音樂人盧宜均與劉榮豐繼《Tri家仔》以兩文三語及《撈鬆》以鄉下話探討身份後,迎來三部曲的最終章《圍盧豐咪》,由原創班底再次玩轉語言,以原創音樂、港式歌廳cabaret形式,笑唱不同年代的語言、潮語與年代身份的關係,道盡世代差異。到底是大癲、過癮、定啜核?且聽diva盡唱心中情!

大館表演藝術季:SPOTLIGHT《寬容的樹》

 

樹挺著身幹,看生命流轉
在時間中遇上自己的故事


香港高樓多,可樹也不少。人們愛冷氣隨傳隨到,不屑等待樹蔭涼風。樹活在城市的擠壓中,被看待成安全威脅,被編號,被實名制,被納入管控……但樹不介意,更不記仇,任石屎阻截陽光,颱風吹爛枝葉,電鋸攔腰砍下來。樹默默地把根伸延向微細的縫隙,從最不起眼的地方吸取生命能量,在斷肢的傷口上長出嫩綠,活下去。

舞蹈家楊怡孜首度與大館合作,伙拍視覺藝術家周俊輝、流動影像設計黃漢樑、聲景設計劉曉江,以舞蹈、影像、音樂,重新定義F倉空間,邀請觀眾自由進出參觀,儼如風中種子,流轉再流轉,種子落在哪,就在那裡活下去。

大館表演藝術季:SPOTLIGHT《從什麼時候開始》

 

我失去了聲音,你說你願意陪我尋找......。

從什麼時候開始,到處吵吵鬧鬧,同時鴉雀無聲;
從什麼時候開始,後果失去了前因;
從什麼時候開始,平衡失去了重心;
從什麼時候開始,我失去了聲音⋯⋯

就在失聰與失語之後,在失憶與失望之前⋯⋯
還有和可能,我們一起走一趟,
尋找,過程不一定帶來結果,
但可能,從夢魘中發現:想,
我們,有門

從周耀輝的文字引領,鄧慧中構作成音樂與歌曲,陳惠立聯同一眾視覺藝術家幻化物象、影像與意像,並由⾹港創樂團、iii ( Iris Liu ) 及年青歌者們現場演繹,加上香港浸會大學同學的聲、景紀錄,邀請我們每一位,在旅程中尋索、發現、回憶與想像,希望可以從中認出及領回自己的⋯⋯

大館表演藝術季:SPOTLIGHT《蝴蝶島》

 

怪奇島嶼庇佑遠方過客 另類美學流動故事

「每一隻蝴蝶,從前都是一朵花的鬼魂,回來尋訪它自己。」

蝴蝶島,坐落在不曾和解的過去和懸而未決的未來之間,這個虛構的島嶼為異鄉客、離散者、陌生人提供無條件的庇佑。海灘上的美人魚吟唱兒時歌謠的remix版本,滴下的淚珠藏著遷徙的動人故事;慶典在特定時間準時展開,島民跳起古老而性感的舞蹈;每天都有漂流瓶經過蝴蝶島,又一個陌生人的故事,即將被打開……

可能是內地近代最古靈精怪的當代舞奇人何其沃(二高),繼2018年《來來舞廳》結合影像、裝置、舞蹈突襲大館,今年意猶未盡要將kitsch進行到底,收集大量有關流動及遷徙的影像素材,聚集一眾80後、90後及00後舞者,以「合成現場」的模式介入並穿梭於大館不同空間,讓不同地域與時代生長流動的人群,如同蝴蝶般在這幻想的島上短暫相遇、交織、再揮別。

大館表演藝術季:SPOTLIGHT《我最終死去的房子》

 

百年遺城女書 莫失莫忘故事相傳

有沒有人,從年輕便開始思念未走完的一生?在灣仔百年拆遷的命運中,有間房子逃過一劫,有間旅館卻成了鬼魅傳說。祖母買下的房子,曾經燈紅窗綠、人來人去,她的媳婦說會延續房子的命,祖母卻預言「我」終將死在這房子裡……人也好,房也好,最終都會被遺忘,被遺棄的無主孤魂留低沒被記下的遺言,歷史不會記住的她(們),一個接一個的孤寂。

本地編劇陳筠而與導演甄拔濤首次合作,記錄百年灣仔的鬼魂徘徊。生前房子,死後成墓,大館這所大房子亦在一刻間轉化為說書時空,道來一個關於留下來的香港女子故事,一個關於事過境遷的故事。

大館表演藝術季:SPOTLIGHT《未境進行曲》

 

感知土地萬年記憶 跨時空多維度流動體驗

據說有一種保存百萬年的記憶,深埋在基因之中,與土地相連共鳴,驅使著世間物種的行動。為了生存繁衍,物種持續遷移棲息,在充滿考驗的旅途上時有迷失,卻依然以不同的方式回應著宇宙。

為著尋找豐盛的應許之地,人們來到頑石上,頑石與人吸收彼此養份,終於滋養出茂盛的綠林和高聳入雲的城市。當流動的呼喚再臨,迷霧間,駐足抑或離開?各人傾聽著生命的啟示,邁向未境。

2021年,「歷歷在目」團隊以大館監獄及香港礦石歷史為創作靈感,創作與岩石有關的浸入式環境劇場《牆邊練習曲》,榮獲香港小劇場獎四項提名以及台灣金點設計獎標章。今年,團隊從地質延伸至人群,以物種流動、族群遷徙為題,創作《未境進行曲》,帶領觀眾穿梭大館各處,體驗以多維度聲境、燈光、光雕投影及表演者交織而成的跨時空之旅。