我的作品並非以舞蹈為中心，而是將舞蹈包含在音樂、影像、燈光等各種元素之中，綜合一起來創作，所以並沒有特別以某一個元素作為主角。
—梅田宏明
被譽為日本前衛藝術家代表之一，梅田宏明集編舞家、舞者、聲音、影像及燈光設計師於一身，大學時期修習攝影，20 歲時決定朝舞蹈發展，兼具嘻哈舞蹈與古典芭蕾訓練背景的他，擅長將音樂、影像、燈光等各種劇場元素綜合思考，創造出相當鮮明的肢體特色。
繼 2009 年《碎拍漸境》(while going to a condition)和《格局Ｎ次方》(Accumulated Layout)、2013《形式暫留》(Temporal Pattern)和《觸．覺》(Haptic)來臺後，梅田宏明於歌劇院 2018 全球徵件作品脫穎而出。全新跨域作品－身體田野計畫《勾勒》，梅田跳脫人體侷限，將舉凡能夠「動」的物體，皆成為他的編舞元素；並聚焦光影和人體之間的互動，消弭兩者界線，試圖探詢彼此平等、共生關係。當兩相激盪，應和共鳴時，劇場空間將被轉化為一個充滿生命而躍動的有機體。
2018 年話題新作，梅田宏明將如何運用光影視覺和數碼影像，產生身體與科技之間的連結關係呢？請拭目以待！
日本最炙手可熱的跨域編舞家
將生理機能借給科技
進行未來世界的輪廓勾勒
有機的身體與人工的智慧
因此成就一場賽博格的藝術啟蒙與編寫模擬
【好評推薦】
梅田宏明微小、專注而簡練的肢體語彙，在舞台上形塑出獨特非凡的靜止氛圍。—英國《衛報》
很容易就忘記梅田宏明其實和我們一樣是人類，他舞動的方式猶如從最黑暗深處移動的海底生物一般，在不可預測、抽象的舞步中跳動和脈動，悠游自如地收縮和延展身體。—澳洲《舞台》線上評論
梅田宏明擁有敏銳的控制力，創造獨特的美學觀點，抵制任何感官主義、誇張或平淡無奇的舞蹈語彙。
—澳洲《舞台》線上評論，2010 年墨爾本國際藝術節
梅田宏明傳送身體能量，如同活棱鏡般折射出舞蹈魅力。—蘇格蘭《先驅報》
用數據分析人體動作，將抽象不可預測的舞步，獨創舞步規則，作品簡約而極端，鮮明身體能量蓄勢待發。—2018 NTT-TIFA 策展人／克里斯汀．赫佐
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